BIPHOTONEWS EXCLUSIVE

2016. március 25., péntek

©Egy articsóka múlása ...

... Húsvét előtti péntek az articsóka végét jelentette ...

BIPHOTO GALLERY

@ilonabarnabiphotonews

BIPHART * ADS Art Deco Saint-Tropez * BIPHOTONEWS * Photography...since 2006 existed on both sides of the lens... "My creations reflect traces of my photos and imagination, some using artificial intelligence NFT."

©Saint-Tropez a "szabadlelkek" városa

"La Mode de Saint-Tropez"

Tegnap végképp tudatosodott bennem, hogy többek között azért is imádok itt élni, mert itt az lehetsz, ami vagy a lelked mélyén! Bátran felvállalhatod magad! Senki nem itél el, nem szólnak meg legfeljebb a furcsaságokon elmosolyodnak, de szeretettel fordulnak felé az emberek! Egész életünkben arra törekedünk, legalábbis sokan, hogy kiváljunk a tömegből. Mindenki megtalálhatja az utat erre, ha egy kicsit odafigyel a belső hangjára. Pierre ezt a módját választotta, amit sikerült lencsevégre kapnom! Bemutatni a Saint-Tropez-i 2016. év nyári divatját, már Húsvét előtt! Nem érezve a hűvös leheletét a szélnek, dacolva az idővel, boldogan, vidáman sétált a régi kövekkel kirakott, sok mindent látott St. Tropez utcáin ... imádtam ezt a pillanatot!

(Fotókra engedélyt kaptam!)

PIERRE & BIPHOTO St. Tropez avant Le Pâques 2016.

PIERRE á SAINT-TROPEZ © BIPHOTO

Kellemes Húsvéti Ünnepeket!

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 21., hétfő

©TorTúra / Werk / Pilis Hungary

... fent a hegyekben, ahol az Egri Csillagok című filmet forgatták, tegnap újra éledt a helyszín...

BIPHOTO GALLERY

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 15., kedd

©GUMICSERE, AKKOR FIRST STOP BUDAPEST

... GYORS, KORREKT GUMIABRONCS CSERE ÉS MÁRIS BIZTONSÁGOS AUTÓBAN ÉREZHETED MAGAD, AMI EGY FELEMELŐ ÉRZÉS...

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 14., hétfő

©WONDERFUL LIFE IDES OF MARCH 2016. BUDAPEST.HU

... 2016. március 15-e előtti nap, az első tavaszi hangulat a Budai Várban ...

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 11., péntek

© SAUL FIA ALKOTÓI KOSSUTH-DÍJAT KAPNAK

KOSSUTH-DÍJ VÁROMÁNYOS AZ OSCAR DÍJ UTÁN NEMES-JELES LÁSZLÓ A SAUL FIA RENDEZŐJE ÉS ALKOTÓ TÁRSAI

2016. MÁRCIUS 15.

Nemes Jeles László rendező

Erdély Mátyás operatőr

Röhrig Géza főszereplő

Ez a díj Magyarországon a legnagyobb művészeti elismerés, eddig egy életöltőt kellett erre várni... !

Lehet ezt még fokozni?! Gratulálunk!

KOSSUTH-DÍJ VÁROMÁNYOS AZ OSCAR DÍJ UTÁN NEMES-JELES LÁSZLÓ A SAUL FIA RENDEZŐJE ÉS ALKOTÓ TÁRSAI © BIPHOTO

@ilonabarnabiphotonews

©69. Festival de Cannes

EXCELLENT CHOIX!

À l'invitation du Festival de Cannes, le comédien Laurent Lafitte a accepté de tenir le rôle de maître de cérémonie de la 69^e manifestation qui se déroulera du 11 au 22 mai sous la présidence du cinéaste australien George Miller.

Laurent Lafitte, maître de cérémonie du 69^eFestival de Cannes Laurent Lafitte © DR

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 6., vasárnap

©2. Magyar Filmhét Díjkiosztó Gála - Nemzeti Színház Magyarország

2. Magyar Filmhét Díjkiosztó Gála - Hajós András - Törőcsik Mari a Nemzet Színésze - ifj. Vidnyánszky Attila ©BIPHOTO

Törőcsik Mari egyik imádott színművészem, annyira édes volt, hogy arra nincs is szó. Hihetetlen erő és magabiztonság érződött rajta és hatalmas öröm, mikor meglátta Röhrig Gézát a Saul fia főszereplőjét, akivel gyerekkorában játszott egy filmben... megható pillanat volt, ami csak egyszer ott volt látható, megismételhetetlen történelmi csoda!


2. Magyar Filmhét Díjkiosztó Gála - Törőcsik Mari színművésznő - Saul Fia Oscar díjas főszereplője Röhrig Géza - Nemes Jeles László rendező ©BIPHOTO

Első Magyar Filmdíj
2016.

A díjazottak listája:

Legjobb nagyjátékfilm: Liza, a rókatündér

Legjobb rendező: Ujj Mészáros Károly, Liza, a rókatündér

Legjobb női főszereplő: Balsai Móni, Liza, a rókatündér

Legjobb zeneszerző: Csengery Dániel ésTövisházi Ambrus, Liza a rókatündér

Legjobb díszlet/ látvány és jelmez: Liza, a rókatündér

Legjobb smink fodrász, maszkmester: Liza, a rókatündér

Legjobb tv-játékfilm: Félvilág
Legjobb operatőr: Nagy András, Félvilág

Legjobb forgatòkönyv: Köbli Norbert

Legjobb férfi főszereplő: ifj. Vidnyánszky Attila, Veszettek

Legjobb hangmester: Balázs Gábor
Legjobb férfi mellékszereplő: Kulka János, Félvilág

Legjobb női mellékszereplő: Csákányi Eszter, Utóélet
Legjobb kisjátékfilm: Betonzaj, rendező: Kovács István
Legjobb dokumentumfilm: Drifter
Legjobb vágó: Czakó Judit, Liza, a rókatündér
Legjobb ismeretterjesztő film: Vad Kunság
Legjobb animációs film: Kojot és a Szikla, rendező: Gauder Áron

Gratuláció a dijazottaknak és azoknak akik megvalósították ezt a nagyszerű gondolatot!

2. Magyar Filmhét Díjkiosztó Gála / Balázsovits Edit színésznő / Gerebics Sándor filmrendező © BIPHOTO

NEMES JELES LÁSZLÓ RENDEZŐ /OSCAR 2016 SAUL FIA / © BIPHOTO

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 5., szombat

©2. MAGYAR FILMHÉT

2016. március 6. 18 h már díjkiosztó ünnepség
Nemzeti Színház

Izgalommal várjuk!

18 kategóriában 5-5 jelölt verseng a Magyar Filmdíjért

Lista itt!

... addig is egy-két elkapott pillanat...

2. MAGYAR FILMHÉT - GOY KRISZTINA • GEREBICS SÁNDOR RENDEZŐ © BIPHOTO

2. MAGYAR FILMHÉT - GEREBICS SÁNDOR FILMRENDEZŐ - NOVÁK EMIL OPERATŐR, FILMRENDEZŐ © BIPHOTO

2. MAGYAR FILMHÉT - NOVÁK EMIL ÉS ALMÁSI TAMÁS (OPERATŐR, FILMRENDEZŐ) © BIPHOTO

BIPHOTO GALLERY

(MORE PHOTOS)

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 3., csütörtök

©RENAISSANCE WOMENS

KORTALAN CSODÁLATOS NŐK!

Születésnapunkkor szembesülünk a számokkal, de ezek, csak számok!

A lényeg, hogy milyen vitalitással éljük az életünket!

Medveczky Ilona korunk egyik legnagyobb magyar dívája, táncosnője, színésznője holnap ünnepli ezt a szép napot, de ma barátikörben előpezsgőzést tartottak, vidám hangulatban!

Mindig azt mondom, hogy nem kell nekem meghívót küldeni, mert ha ott a helyem, akkor bizony azt nem tudom kikerülni! Így volt ez ma is!

A fotókra engedélyt kaptam!

BIPHOTO GALLERY

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 2., szerda

... zenét komponálni, majd azt lejátszani egy hangszeren, ez esetben egy zongorán, úgy gondolom, hogy igazán jól csak szerelemből lehet... ma meggyőződtem arról, hogy egy új hangszert építeni és erről filmet készíteni az, ennél is több, az már IMÁDAT"..! Gerebics Sándor rendező, producer dok.filmje 25 lüktető percbe sűritve egy életformát mutatott be a zongoraművészről, aki hiányolt egy hangot a zongora világából és úgy gondolta, hogy megalkotja azt, segítő társaival. Nem lehet kérdés, hogy a kézzel készített remekmű Bogányi zongora, ami a maga nemében, formájában, hangzásában, páratlan a világon! Ez a dokumentumfilm hibátlanul érzékelteti és megszólaltatja azt a lágy hangot, ami most már tökéletesen kiegészíti a művész által hiányolt áramlatot! ...

IDŐNTÚLI HANGZÁS" ( Sound beyond Time) magyar dokumentum film rendezője Gerebics Sándor producer - Magyar Film Hét © BIPHOTO

Gerebics Sándor rendező, producer - BIPHOTO Barna Ilona - Havasi Józsefné maszk és sminkmester - MAGYAR FILM HÉT 2016.

•

Film egy zongora születéséről, egyben kísérlet a 4K-val.

Időn túli hangzás
(színes, magyar dokumentumfilm, 25 perc, 2015, 4K, magyar változat)
Zongorán közreműködik: Bogányi Gergely és Boros Misi
Rendező: Gerebics Sándor
Operatőr: Farkas Attila
Gyártó: Vivetech és Dada Film
„Álmodunk egy hangot. Van egy elképzelésünk. A belső hangja minden zenésznek sokkal szebb, mint ami végül megszólal. Ugyanakkor ezt meg is kéne valósítani. Ez volt a vezérfonala az inspirációnak. De nem ez volt az egyetlen.”
(Bogányi Gergely)

Sound Beyond Time
Documentary film (English version, 4K, 25’)
“We are dreaming up a sound. We have a certain idea. What a musician hears inside is always more beautiful than what he ends up emitting. At the same time, one should do it. This was the main train of thought behind the inspiration. It wasn’t the only one, however.”
(Gergely Bogányi)
On the piano
Gergely Bogányi
Misi Boros
Directed by Sándor Gerebics
Director of photography:Attila Farkas
© 2015 Vivetech Ltd. & Dada Film Ltd

Il Suono Oltre Il Tempo
Documentario (Versione italiana, 4K,, 25’)
“Stiamo sognando una melodia. Abbiamo una certa visione.
La melodia interiore di un musicista è sempre più bella di quella che, alla fine, viene realmente suonata. Allo stesso tempo è pur vero che, ad essere realizzata, dovrebbe essere proprio quella originale, che era nella mente. Questo era il principio guida d’ispirazione, pur non essendo l’unico.”
(Gergely Bogányi)
Hanno collaborato al pianoforte
Gergely Bogányi
Misi Boros
Regista: Sándor Gerebics
Direttore della fotofrafia::Attila Farkas

(Forrás: Dada Film )

•

@ilonabarnabiphotonews

2016. március 1., kedd

.... Ady Endre 1904 és 1911 között hétszer járt Párizsban ...

2016. évtől kiállitva a Brasserie Lipp és azzal szemben lévő Café de Flore (Paris Boulvard Saint-Germain) falain BIPHOTO Centrál Kávéházban lencsevégre kapott plakátja!

Az alábbi sorokat olvasva, most már értem, hogy miért hozta úgy a sors, hogy egy fotóra kerültem Ady Endre a XX. század egyik legnagyobb magyar költőjével:

" ...Itt vált világnézetté benne, hogy az élet szép, itt nőtt bátorsága vállalni önmagát fenntartás nélkül, hibáival együtt és bátorsága kimondani az új szavakat, új képeket, új ritmusokat... Párizs nem adott hozzá sokat, de önmagára ébresztette." (Forrás Szerb Antal).

"A Szajna partján
A Szajna partján él a Másik,

Az is én vagyok, én vagyok,

Két életet él két alakban

Egy halott.

..."

BIPHOTO chez LIPP PARIS SAINT-GERMAIN

BIPHOTO chez CAFÉ DE FLORE PARIS SAINT-GERMAIN

BIPHOTO chez CENTRAL KÁVÉHÁZ BUDAPEST.HU

@ilonabarnabiphotonews

NFT-OPENSEA

MARKETPLACE: NFTs (Non-Fungible Tokens) are interesting to buy for several reasons: Be brave and bold to get what makes you happy 1* Potential Value Appreciation:** This NFTs, particularly those associated with popular artists or brands, can increase in value over time, offering potential investment opportunities. 2. ** Digital Ownership:** They represent ownership of unique digital assets, providing a sense of ownership in the digital realm. 3. **Supporting Artists and Creators:** 4. **Collectibility:**

Andy Warhol (1928-1987)

Artist, filmmaker, and producer Andrew Warhola Jr., or simply Andy Warhol, was a founding father of the pop art movement. The connection between creative expression, commercialism, and celebrity culture in the 1960s is explored in his works. Campbell's Soup Cans (1962) and Marilyn Diptych (1962) are two examples of his silkscreen paintings, while the experimental films Empire (1964) and Chelsea Girls (1966) and the Exploding Plastic Inevitable multimedia events are also well-known. (1966–67).

Frank Stella (1936–2024)

A giant of post-war abstract art, Frank Stella (1936–2024) investigated the formal and narrative possibilities of geometry and color and the boundaries between painting and objecthood. Stella was born in Malden, MA in 1936. He attended Phillips Academy Andover, where he studied painting under Patrick Morgan, and Princeton University, where he studied history and painting under Stephen Greene and Willliam Seitz. In 1958, Stella moved to New York, rising to prominence in the early 1960s with his austere Black Paintings and innovative shaped canvases—his early work was included in a number of significant exhibitions that would come to define art of the postwar era, including Sixteen Americans at the Museum of Modern Art in 1959, Geometric Abstraction at the Whitney Museum of American Art in 1962, The Shaped Canvas and Systemic Painting at the Guggenheim in 1964 and 1966, respectively, and Structure of Color at the Whitney in 1971.

benmack_ Sydney

I’m a self confessed ocean and travel lover. About 9 years ago, I quit my corporate job in sales and marketing, I took the leap and chased a dream. I’ve now been on the tools (of the camera variety) since. I create both photo and video for brands in both travel and lifestyle spaces all over the world. But I’m also known to create for anyone with an interesting project too. From time to time I’ll even share some sponsored stuff here on the gram too. But I’m pretty picky with who I work with. In general, the rule for me is I gotta love the project or think others would really benefit from it if I’m going to share it here. I also run my own print/frame store @oceanfeelsco where people can have a piece of my art for their own space. So far, it’s been one of the most rewarding things I ever did. Knowing people from all over the world, enjoy my art enough to have it on their walls is just insane. I’m also looking to open a gallery in the future where people could come and visit. But more on that another day. I’m a father of 3 beautiful little girls and married to the girl of my dreams. We live in Sydney at the moment, but we love exploring new places and are in the process of changing a few things too. It’s been an absolute blast sharing my art here with you on Instagram and although social media is a wild place, it’s my hope that my work brings you a little peace. I also want to thank you for following me here. I can’t even start to believe this many choose to follow along! It’s truly humbling. But I really do wish you the very best and only hope we can both help make this world a better place.

Top Contemporary Paris Fashion Photographers To Watch 2023

Widely considered the fashion capital of the world, Paris has been ruling the realms of haute couture for several centuries. The city of lights is home to some of today’s most glamorous fashion brands and magazines as well as its unrivaled biannual fashion week. Industry heavyweights such as Chanel, Louis Vuitton, Dior, Vogue, L’Officiel, Chloé and Elle are all headquartered in Paris, attracting the cream of the crop of fashion photographers. Meet them here on Previiew! Sabine Villiard

Niki de Saint Phalle (1930-2002)

“I’m following a course that was chosen for me, following a pressing need to show that a woman can work on a monumental scale.” Niki de Saint Phalle “I accidentally stumbled across Niki de Saint Phalle’s exhibition in London, back in 1985. It may have been the commonality in name that drew me in, mixed with my interest in the arts, either way, her style and colourful artworks definitely ‘wowed’ me. Now, revisiting her work and life (online), I was saddened to learn that she passed away in 2002 (aged 72). l had no idea at the time, but this would have made her around 55 when I popped into that gallery. Amusing now, how (as a mere 21 year old then) I had wrongly presumed that the person behind these modernist and intriguing works was much younger.” (Nicky Jury)